面对面坐下，李云龙并没有什么架子，好像年龄大的演员也确实都没什么架子，反而年轻的大牌更容易膨胀上天。
说要考验李云龙的演技说不过去，但还是要试一段，看看合不合适，这个角色并没有锁死，留给了演员很大的发挥空间，只要好笑有趣，随便怎么玩。
只见李云龙沉吸一口气，面露坦诚的笑容：“这戏我不合适。”
“……”
韦德只是低头吸猫，吕健只好自己顶上去：“我以为您过来的意思，就是至少想试试。”
“对，我想试试那个第二男配，那个我合适。”
“那是个温柔的暖男……”
“我都快当爷爷的人了，知道什么是温柔。”
“您当然可以试试。”吕健翻着韦德的大数据，上面的确显示李云龙是这个角色的第二候选人，可吕健还是想争取一下，“您不想挑战一下特别贫嘴的霸道总裁么？您颠覆了抗日剧的军人形象，我认为您有这个能耐。”
“过奖了，我的斤两，自己清楚。”李云龙摆手笑道，“我只能演绎属于过去的角色。”
“怎么说？”
“之前的那个军人角色，你们以为是全新的，颠覆的，其实不是的，他早就存在过，营地里、生活中，处处都是这样的军人，我只是把其中的闪光点提炼浓缩，我是活在过去的人，适合做这样的事情。”李云龙大方笑道，“可这部戏的男主角，我完全没有灵感、经验和认知，唯一能想象出来的是一个可爱的土财主，这不对吧？”
“的确不对，但您……”
“小吕，真不用多说了。”李云龙抬手道，“我演了一辈子戏，知道自己能拿起什么，拿不起什么。”
“那好吧……我们试试二号男配……”
试戏很顺利，李云龙毫不费力演绎了一位温柔又有点可爱的老绅士，临别的时候，吕健只有一个问题。
“您甘愿在这部戏里做配角么？”
“主角是演，有压力，担票房；配角是玩，怎么顺当怎么来。”李云龙拍着吕健的肩膀笑道，“好不容易有人请我玩，我干嘛要拒绝？我可不想板着脸演那些正派角色了，我自己看着都想吐。”
“哈哈……”吕健回礼恭送，“我们这部戏因为启用了新人，计划中是顺拍的，可能会很耽误时间。”
“顺拍么？”李云龙惊道，“顺拍好啊，痛快，跟演话剧似的，别拖到下半年就行，我下半年要休息。”
“这个放心。”
送走李云龙，韦德约好的试戏角色们按照计划顺序依次前来。
相比于之前剧组举步维艰的选角，这一天效率得可怕，有大数据配合选择，有监制韦德全局把控，吕健面对的情况不再是“这个人不行”，而是“这些人都很行”，至于看似不太行的林凡、张沁艺，则有专门的客串龙套招呼他们，不影影视表达，仅提供笑料和曝光率。
演员们听说“顺拍”，毫无例外地都表现得很激动。
这简单的两个字，意味着制作中的魄力和信心。
通常的拍摄流程是，以场景来安排拍摄，比如一出古装剧，今天包下皇宫场景了，那么所有在这个场景的戏都要在这个时间内集中拍摄完成，不管是第一集还是第一百集，这对演员的素质要求很高，如果他饰演的人物第一集的时候还是个小兵，第一百集已经是将军了，那么他就需要瞬间完成转换，除了化妆、服装外，还包括但不限于神态语言和动作等等。
优秀的演员自然能做到，但相对经验少实力差的诸多演员，却唯有选择僵硬的对待，用死记硬背的脸谱化的方式演绎，这也就导致虽然一个小兵用尽一百集的力气成长为一名将军，但他除了化妆变了一下外，好像都是一张僵尸脸。
顺拍可以相当程度的解决这个问题，代价则是更高的预算，剧组不得不同时包下更多的场景，雇佣更大的团队，同时每位主要演员也都必须全程跟组拍摄。
对年轻演员来说这样的拍摄更容易上手，对于老演员来说这样更痛快。
虽然这样意味着更大的投资，也对导演和监制有更高的要求，但韦德也不排斥这个安排，以成长为主题的电影，顺拍会对冲相当大的风险，每个人都能表现的更好。
二人搭档，一天的时间，大部分角色已经光速敲定，韦德并未提供任何主观意见，只是在过程中提了一些问题和考题，并将自己的意见提供给吕健进行参考，正如对李云龙的印象与实际偏差一样，韦德总能化解吕健的主观误差，将他走偏的部分拉回正道，实是监制之典范。
但最核心的问题依然存在。
送走了最后一位试戏的演员，吕健落座后，沉吸一口气：“要不，我们联系界雅人吧……”
韦德好像早就想过这个可能，挠着桌上呼噜呼噜睡大觉的猫猫立即回答：“来不及学汉语。”
吕健愣了一下才绕过来，韦德永远想的比他早，也比他深。
的确，找界雅人技术和资金上是可行的，难点在于他必须学会汉语，至少要掌握台词的部分，就算他愿意为了这部异国的电影展开学习，可时间不允许。
若是放弃学习汉语，用空喊嘴型代替，那带来的风险将远大于效益，不如选别人。
吕健重新望向了备选名单：“这些都差点意思。”
“是你的角色要求太复杂了。”韦德摇头道，“外形要正派，又不能太帅，要有毒舌，要严格，