对于韩国歌谣界来说，舞曲当道，所以现场演出很难受到更多的重视，因为舞曲的特殊，大部分现场都是对嘴演唱，所以根本不存在什么唱功或者表演，即使乐评人也只是很难对音乐节目的现场表演进行评价。.. 。
不像欧美，他们对于现场演出的效果十分看重，比起唱片或者数字音源本身来说，演唱会是更加受欢迎的，不仅因为演唱会更能体现歌手的实力，也因为演唱会现场往往能够更加尽情地享受音乐。
所以，一般来说，韩国的歌手出新专辑了，娱乐杂志的专业乐评人会对专辑或者单曲进行评论，但却不会关心现场演出的效果。
当然，万事也还是有例外的，比如说朴孝信，他就被称为“完美现场”的演唱者，他在专业乐评人之中就以现场演出从来不破音、不走音、不出错而闻名，得到了诸多赞赏，许多非朴孝信的歌‘迷’，包括专业歌手，都会希望能够欣赏到朴孝信的演唱会。
另外就是tige。jk这一批专业嘻哈歌手了，由于他们几乎不上三大电视台的音乐节目，完全就是依靠街头演出来磨练自己的实力，比起专辑来说，他们的现场才是实力的真正体现，也才是原汁原味嘻哈的享受。
leee。jk的高度，但依旧受到了不少追捧。今天他们的回归舞台，就得到了不少乐评人的瞩目，他们倒不是想要撰写乐评因为现场演出的乐评在韩国根本不吃香，除非是免费发到网络上，否则根本没有人会阅读，只是单纯出于对音乐的爱好而给予了关注。
真正的音乐人都知道，一场出‘色’的现场表演绝对堪称享受。
尹时浩就是其中一员，作为韩国乐坛里顶尖乐评人的一员，他现在没有固定供职的杂志，但是却拥有自己的专业乐评网站，在业内可以说是排名前五的，无论是专业‘性’、权威‘性’，还是人气度，都高居前五。诸多娱乐杂志都会转载他的乐评，在业界里他也是占据重要一席之地的。
尹时浩是美籍韩裔的乐评人，从小接受的是美国式教育，一直到二十四岁机缘巧合之下才来到了韩国，现在先后也成为乐评人已经有将近五年时间了。可以说，尹时浩是见证了韩国新一代偶像组合崛起的过程东方神起就是从2005年开始崛起的。
尹时浩原本只是打算欣赏一下lee的新歌现场，看看是什么感觉，可是出乎意料的是，尹时浩今天却有了另外的收获，lee的演出依旧保持了水平，但是顾七月‘精’彩绝伦的现场演出却让“不能分手的‘女’人，不能离开的男人”这首歌整体水平上升了一个台阶，从出‘色’达到了经典的高度。
顾七月的“像中枪一样”出道舞台，其实就是以唱功和现场见长，掀起了不小的轰动。但是在尹时浩眼中，更多还是认为炒作成分太多，毕竟“灿烂的遗产”余热还没有完全消失，而且虽然顾七月实力坚‘挺’，但依旧逃不了偶像歌手的光环公司的出身是无法抹杀的。所以，尹时浩很难给予顾七月太多的关注。
可是今天，顾七月却让他不由自主地眼前一亮。
粗粗一听时，可以感觉得出来顾七月的嗓音是没有任何修饰的，完全以最真实最质朴的演唱方法来诠释歌曲，无论是哼唱还是浅‘吟’，都没有使用太多技巧，但这种简单的演唱方式却将旋律里那种慵懒之中带着颓废和无奈的感觉，诠释得淋漓尽致。特别是与gay那简洁却力道十足的嗓音、吉成俊那沧桑而悲怆的嗓音相辅相成，让“不能分手的‘女’人，不能离开的男人”绽放出一种值得细细品味的魅力。
就好像咖啡豆一般。浓郁的香气之中包裹着强烈的苦涩，让人皱起眉头，甚至忍不住想要吐出来，但只需要闭上眼睛仔细品尝，就可以感受到隐藏在苦涩背后的扑鼻香气，那种奇妙的滋味着实难以用语言来形容。
可是进入第二段时，尹时浩再仔细听时，却又品出了不一样的东西来。顾七月的表演方式看似毫不费力，但其实这种纯天然的演唱方式恰恰是最需要掌控力的，因为如果没有足够的控制力，就会变得干巴巴地毫无特‘色’，甚至让整首歌流于平庸。顾七月的控制力就格外出‘色’，用整个人的情感和气质来带动旋律，让整个人都和歌曲融合在一起，那种感动是在无声无息之间入侵内心深处的，等意识到的时候，内心的种子已经开始生根发芽。
这一份控制力，即使在整个韩国的乐坛，尹时浩翻来覆去数个遍，也绝对不会超出一只手来。
更为特别的是，顾七月的嗓音猛然一听的时候，好像没有任何特点，可是听过之后却在脑海里扎根，轻而易举就可以分辨出来。顾七月的嗓音其实是属于清澈柔和的类型，但是她利用共鸣方式的不同，却让嗓音里带上了一丝细不可闻的沙哑，就好像是大提琴的琴弦一般，轻轻拨动着，也许不起眼，但却让整个音乐都绽放出无穷的光芒。
虽然尹时浩不想承认，但事实就是，“不能分手的‘女’人，不能离开的男人”整首歌可以打六分或者七分，在这里徘徊，可是顾七月的现场演唱却让整首歌直接可以打八分，而三个人之间的完美配合更是让歌曲高达九分。
九分，这对于尹时浩来说已经是完美了。
尹时浩无法控制地就想要闭上眼睛细细品味顾七月的演唱，这就好像是极品的雪茄一般，即使只是放在手中慢慢婆娑，都可以感受