曾经很有年代感的“时光之声歌剧院”因为经营不善而被苏宁收购重新修缮，改造成“炎黄歌剧院”，全新的经营模式外加导演俱乐部的名头，让这座歌剧院重新焕发了生机。
更别提苏宁重新改编的炎黄电影奖会以全明星阵容召开。
这场电影奖项的节目赞助以及电视转播，都足以让入不敷出的导演俱乐部能够收支平衡。
这种模式其实很常见，只不过万年青不想用自己的影响力来引导，毕竟他是商界第一人，不是娱乐业第一人。
1月10日，正是燕京寒风凛冽的时候，由苏宁负责的“炎黄电影奖”在晚上六点正式拉开了序幕。
炎黄歌剧院外，工作人员已经在欢迎那些前来的明星与导演们，他们的目的大都不是为了电影奖来的，只是为了给苏宁一个面子。
无数辆豪车依次驶来，而歌剧院外，早已有记者们在蹲守，在那些明星与导演下车以后，纷纷上前拍照与采访。
一个小时左右，所有的导演和明星都已经入场。
舞台上，负责开幕的是华星的一个年轻女艺人，不怎么出名，不过很会说话，在她的吹嘘下，苏宁不再是一个商业大导演，反而是一个热心艺术的文艺导演，而且电影拍摄技巧出神入化。
如此吹嘘，哪怕台下首席的苏宁也是有微微的不好意思。
台下其他的明星与导演们，心里也是唱衰这一次电影奖，因为他们认为苏宁根本没有能力来将炎黄电影奖改善，更觉得苏宁这样一个商业电影导演，又是新人，怎么可能会有什么艺术修养。
不过，当主持人，也就是那位着名大嘴刘风上台宣布电影奖项的时候，在场的众多明星与导演都纷纷露出了冷笑。
他们都听出苏宁这是模仿奥斯卡。
东施效颦，实在可笑。
然而，当刘风开始介绍入选电影的时候，台下那些明星与导演都已经笑不出来了，因为入选影片的优点与缺点都被一一介绍，甚至连电影里面的表演，也被公平指正。
或许有些刺耳，可是良药苦口，只是这群骄傲了许多时间的导演与明星们无法接受，要不是苏宁足够有地位，他们会第一时间离场。
与此同时的是直播的收视率，却是直线上升，因为苏宁的原因，关注度本就极高，而且主持人对于电影的评价，每一句话都打在了观众的心坎上。
全世界的电影奖项里，为何奥斯卡最为引人瞩目，不外呼奥斯卡比其它电影奖项要专业，或许腌臜事也有，水帝水后也是会因为评委喜好而有所偏颇，可是总体上是能服众的。
表演其实并不看个人，而是角色，演技再好，远远不如一个契合度很高以及很发挥演技的角色。
这也是为何电影比演员重要的原因。
能够凭借演员带动电影，已经不存在了。
当然了，苏宁还在电影介绍之后，对于每一部电影都做了精准的点评以及吐槽，这符合娱乐至死的形式，也更加有看点。
这并不是很稀奇的点子，不过对于如今这个时代，是一种大众化的点子。
苏宁周围，呈现一个真空状态，
站得越高越好，苏宁发现自己真正的朋友其实越少，在他尚未成名之前，认识的朋友是真正的朋友，可是成名以后，他发现围绕他周围的，往往都是一群拥磊者。
幸好他并不孤独！
只不过这一次的电影奖，他并不想叫来什么朋友助阵，万一电影奖失败了，那么丢脸也丢他一个人。
总而言之，电影奖进入颁奖环节。
最佳导演，最佳男主角，最佳男配角，最佳编剧，最佳电影，四个最为重量的奖项，全被苏宁收入囊中，而且都是苏宁一个人。
今夜的炎黄奖，是苏宁一个人的舞台。
台下的明星与导演们心情复杂，明明感觉有什么不对劲的地方，可就是没有办法反驳。
如今的电影市场已经没有文艺片的什么生路了，票房更是惨不忍睹，可是拿奖却是倚靠这些电影。
然而内地的电影，对于文艺片的概念始终是模糊的存在，如同犯罪片，直接给归类到商业片当中，这是很片面的。
只是，没有任何机构来梳理这些，哪怕金牛奖，也只是大导演的舞台。
没有竞争哪里来的进步，电影是面向观众的，那种给一小撮人欣赏的电影，实在不是什么好电影，大众都能欣赏，甚至能够流传的才是好电影。
这是一个真相。
没有人愿意接触的真相。
当然这也不是否定那些文艺片，只是太过的刻意反而会使得电影本身的艺术受到损伤。
看着苏宁一次又一次上台领奖，台下的那些人如坐针毡。
他们甚至意识到，炎黄电影奖的目的其实在开启观众的智慧，提高观众的品味，时间已经到了十点左右，可是电影的评价依然没有结束，似乎苏宁有意拖延时间来加强解说。
最后，苏宁发言道:“或许电影是一门艺术，可是艺术的存在不就是为了让人欣赏的吗？如果只是给一部分人欣赏，那么只能走向灭亡。可能有人觉得我演技很差，这一点我不反对，可是有人的角色能够超越我的黑夜战神与丑脸人吗？”
台下一片寂静。
没有人愿意自取其辱。
“看来是没有人反对了，我们电影圈如今还是在冉冉升起的阶段，票房潜力也没有达到饱和的状态，不像好莱坞，已经接近极限，所以这个电影奖