不说刘佳玲心中藏着上位的念头，且说陈笑棠出了拍戏搭建的蒙古包，却见导演杜其峰正在对着之前拍摄的镜头看回放。身后黄日铧等一干演员，也都挤在身后看着画面。陈笑棠在好奇心的驱使下，也挤到了后头。却见镜头中，蒙古两军正在厮杀，四周烽烟缭绕－－－－
导演杜其峰托着下巴，皱着眉头，似乎对这样的场景还有画面很不满意。
有道是：旁观者清，当局者迷。
陈笑棠略微看了一下拍摄下来的画面，就明白了其中的关键所在。那就是大场面拍摄的不够气势磅礴，甚至有些太假！
实际上，香江电视剧向来不善于拍摄大规模场面，尤其像这种两军对战的戏，拍摄起来更是有心无力。
原因很简单，香江地方太小，根本不可能去外地取景，只能舍远求近，在香江偏僻的地方搭起帐篷，充当蒙古大草原。
但你搭帐篷吧，但搭建的蒙古包外形偏小并且过于花哨，别说宋代的蒙古包，就是现代的蒙古包也没达到戏中的花哨。其次整个大漠草原过于宁静，不要说马，连狗都找不到一只。再看看蒙古铁骑，没有了，取而代之的是蒙古步兵，十几个人望那一站，就是大战场、大帮会了。说白了，香江导演就是要纯粹考验观众的想象能力，将步兵想象成骑兵，将十几个人想象成千军万马，完全借鉴了京剧的表现形式，运用到电视剧上，让人觉得不伦不类。
正是由于香江对于大场面拍摄的缺乏，以至于未来香江导演几乎没有一个能称得起“历史大导演”称号的，他们拍摄的《赤壁》，《鸿门宴》，还有什么《见龙飞甲》等等，战争方面多少都有些想象力不足，对于大场面的操纵也有些力不从心，相比之下张一谋等，则更善于大场面众戏的拍摄。
但是事实就是这样，如今的香江各大电视台根本就没有能力去大陆取景，拍摄真正的大草原。或者拍摄大型的战争场面。直到1986年，香江亚视拍摄大型历史剧《秦始皇》，这才第一次去大陆取景，并且在战争场面有了巨大的突破。随后的1987年，香江无线，香江亚视又分别开拍大场面的《成吉思汗》，再次以大陆取景，场面宏大为噱头，博取收视率。可以说在此之前，香江的众多大戏，在大场面上基本上都具有“小家子气”。
但这种看似“小家子气”的室内油画布景模式却被香江武侠剧运用的出神入化，让很多观众不仅不感觉别扭，还有一种美感，比如“一轮夕阳，郭靖弯弓”的那个中间插段，就让人感觉很唯美。宝岛武侠似乎受到香江武侠片的启发，此后拍摄的武侠剧大多都是室内布景，不过他们做得太过分了点，一部戏能在一个布景拍摄老久，男主角走一个月，还在同一个布景处打转，这简直是在侮辱观众的智商。
此时，画面回放镜头前，摸着下巴，看着拍摄出来的镜头，杜其峰道：“不知道怎么，总觉得不对劲儿！”
后面陈笑棠忍不住道：“是啊，缺少了一些气势！”
黄日铧等人猛地回头看着他。
杜其峰也回头，看看是谁在发表这样的“意见”。
陈笑棠没想到自己随便一句话，就引起了大家的注意，咳嗽一声道：“我只是随便说说。”
有人讥笑：“随便说说，你还以为自己是导演啊？”
另一人：“什么缺少气势，那就是说杜导拍摄的不够好喽！”
杜其峰眉头皱的更紧。看着陈笑棠问：“你倒是说说看，我这气势少在哪里？”
黄日铧站在陈笑棠身边，忍不住拉了拉他的衣袖，意思是说杜其峰可是王添林的高足，得罪不得。
陈笑棠内心感谢黄日铧的关心，不过还是说道：“众所周知，我们这部《射雕》的草原布景基本上采用了两种形式，一是室内油画背景，另一种是在这大屿山山阴取景。”
他话还没完，旁边就有人嘀咕：“这还用你来说，只要是拍戏的就都知道，装什么大师啊！”
陈笑棠不理会他，继续道：“这两个布景有一个致命的硬伤，就是不能采用广角镜头取远景拍摄，这样，草原一望无际的气势表现上就大打折扣，给人的感觉非常的小家子气并且非常的小心翼翼，不敢采用长镜头，生怕一不留神就穿帮。”
这么一说，陈笑棠身边的人就愣住了，因为这些可不是一个演员能轻易说出来的，别看你演戏不错，对于这些镜头什么的，可不一定懂得。
就连杜其峰也露出异样的神情，示意陈笑棠继续说下去。
陈笑棠深吸一口气，说道：“最后，由于人数的限制，在拍摄战争场面的时候，因为人数太少，只能采用近镜头拍摄，连中镜头都很少见，给人的感觉就是像几个人在群殴，不是战争。这样以来，就更加削弱了气势氛围的营造。总地来说，不是导演拍摄的不给力，而是因为条件有限，我们只能在有限的条件内，拍摄出我们自己认为最好的战争场面！”
陈笑棠话音说完，周围无声。
大家都呆呆地看着他，就像是在看着一个奇怪的人。
陈笑棠被大家看的不好意思，迟疑地说了句：“我说的……难道不对？！”
杜其峰最先清醒过来，摇头道：“不是不对，是太对了！怪不得我想不通呢，原来是这样啊！”感叹一句，内心有些许唏嘘，是啊，作为导演他当然想要拍摄出完美的战争场面，可惜事与愿违，这样的条件