好莱坞并没有一定要吃杀青宴的传统，但电影杀青怎么也算是一种开趴体的借口，不少剧组都会借此机会热闹一番。
沈宇心理上讲，已经到了保温杯泡枸杞的年龄了，对趴体之类的根本提不起兴趣，电影杀青之后，他还是按照中国习惯，邀请剧组所有演职人员一起去吃了顿大餐，然后果断的宣布《这个男人来自地球》剧组就此解散，大家自由活动。
电影杀青，剧组解散，其他的人的工作也到此结束，但除了泰瑞还要去联系电影的发行事宜之外，沈宇也还暂时放松不得。
电影的配乐需要还沈宇操心，后期的调色、剪辑等等制作环节，也需要沈宇亲自动手。
尽管沈宇有系统里的成片作为参考，但他做后期的进度并不算特别快，因为在做剪辑的同时，沈宇也在进行一些思考。
既然早就决定要进入影视娱乐行业做出一番事业，并且现在已经开始付诸行动，那么沈宇就不能放松对自己的要求，他需要不停地学习、练习、进步，现在把基础打好，未来才能走得更远。
绑定在身上的亚视崛起系统是沈宇天然的优势，可以为他提供源源不绝的优秀故事，而前世十多年的动画工作室经历也是他宝贵的财富，无论是绘画功底、动画制作技术，还是带领团队的能力皆来自于此。
但不管是系统还是前世的知识、技能和经验，这一切都只不过是锦上添花而已，沈宇只有通过自身不断的努力，才能将这些优势通通发挥出来。
沈宇的剪辑过程，因为在拍摄时就没什么多余镜头而显得比较简单，但他偶尔也会停下来，去思考原版的《这个男人来自地球》为什么要这样拍，又为什么这样剪。
时不时的，沈宇还会拿出艾莫森交给他的原版文字剧本作为对比，研究前世那位导演在拍摄这部电影时的创作思路，并用自己的知识、经验和这段时间以来的教训去解构，去理解。
在这个过程中，沈宇当然也产生了一些自己的想法，但是一来电影已经杀青了，没法再拍摄其它素材，二来这毕竟是他的第一部电影，沈宇并不想冒险。
于是沈宇就把自己的想法全都一一记录了下来，打算等以后他对电影的拍摄手法和制作技术，都有了更多的经验、更深的认识以后，再回过头来审视一番，沈宇相信到时候自己一定会有所收获的。
毕竟是照抄成品电影画出来的分镜头剧本，拍摄过程中又是严格遵循剧本的安排，电影更没有什么特效可言，所以后期剪辑的工作量实在没有多少，沈宇就算再怎么仔细，三天的时间也弄完了。
最后，就是电影配乐的工作了。
对于背景音乐，沈宇没有任何想法，虽然由于家庭出身算是香江上流社会的缘故，让原身对几种常见的乐器还算熟悉，沈宇自然也继承了这一点。
不过沈宇会玩是会玩，但真正的音乐水平嘛就很一般，更别说创作了。
但直接照搬原版的，沈宇又不是特别满意，于是他另外又联系了一个专业的音乐制作人，让他对沈宇搬运过来的原版配乐做一些优化和重新编曲，同时也请他帮忙看看有没有版权风险。
就在沈宇这边的后期制作高歌猛进之时，泰瑞那头的电影发行却不太顺利。
带着沈宇粗剪出来的半小时精华片段，泰瑞这三天可是累得够呛，跑遍了好莱坞大大小小的七八家发行公司，却一无所获，大都不太看好这部影片。
甚至因为影片中对于击督教的一些解构，泰瑞还在某个发行公司遭遇了一些不太愉快的经历，也许是那家公司的发行部主管不仅信教，还比较虔诚吧。
导致回来跟沈宇碰面时，泰瑞都还一肚子的怨气：“我就说这个剧本拍出来没人看吧？你还非要拍这个，买版权花了一万，拍电影花了四万多，这下全都打水漂了。你家再有钱也经不住这么折腾吧？更何况你原来不是说你家里情况现在不太好么。”
“别着急别着急，这不是还有好多公司，我们还没有去尝试过么。”自己拍档受了委屈，沈宇应该打上门去……才怪，都是生意，沈宇只是略有些殷勤的给泰瑞倒了杯速溶咖啡，连连安慰。
喝了一大口咖啡，没加多少糖，苦得泰瑞满脸的褶子都挤在了一起，不爽的的瞥了眼沈宇，继续吐槽：“剩下的要么是些只做周边发行的，要么就是那几个好莱坞的巨头了，你总不会是想去找迪士尼派拉蒙华纳兄弟吧？没可能的，就算是他们旗下专门做独立电影的子公司，也比我之前找的发行公司大，更不会看上你这部电影。”
“怎么？他们规模更大，我们就不能找他们了？不试试怎么知道不行？说不定他们更专业，更能看出这部电影的优秀来呢。”沈宇当然知道所谓的好莱坞六大电影公司是怎样的庞然大物，但这还不至于让他连试着联系一下的勇气都没有。
对于自己拍摄、制作的这版《这个男人来自地球》的品质，沈宇是十分有信心的，至少在b级片里，他相信一定胜过某些粗制滥造，却有机会在影院上映的影片。
b级片，也叫b-movie，并不是美国电影分级制度的一种正式划分，美国电影协会mpaa的电影分级是从内容尺度和观众年龄上进行区别，里面并没有b这个级别。
美国电影产业发展的早期，出于招揽观众的目的，电影市场上出现了所谓的“双片制”，即在夜场电影中一次安排