简单的旋律过后，舒宇的歌声响遍全场。
“醒在陌生的地方，镜头变成了刀枪，耳语也变成了真相。”
旋律一般，不过这歌词似乎……这歌词什么意思？
“吉他告别了肩膀，诗人弃守了边疆，我们活在巨大片场。”
吉他告别肩膀？
诗人弃首边疆？
我们活在巨大片场？
难道，这句歌词是在说我们放弃了本心，各自带着面具生活？
当舒宇唱到：“幸运的孩子，爬上了殿堂，成果代价都要品尝。”
“单纯的孩子，是否变了样，跟着游戏规则，学着成长！”
在场许多人都低下了头去。
有几个出身卑微却在今天荣耀加身的艺人，都是反复揣度着手中的奖杯，神情复杂，似乎在思索着什么事情。
然而，这首歌的精彩才刚刚开始。
“轰轰烈烈的排行。沸沸扬扬的颁奖，跟着节奏我常迷惘~~”
“当人心变成市场，当市场变成战场，战场埋葬多少理想？”
许多在场的评委和专家，也是在听到这两句歌词后，开始反省自己。
我们做这些评奖是为了什么，还是起初为了艺术而履行自己的职责吗？我们是不是越来越向市场看齐了？
是不是因为我们亲手打造的这个战场，埋没了数以万计年轻人的梦想？
“回想着理想，稀薄的希望，走着钢索我的刚强。”
“伟大和伪装，灰尘或辉煌，那是一线之隔，或是一线曙光！”
这两句唱罢，不少因为坚持自我，而如今生活混的十分悲惨，却仍不肯放弃的人都站了起来，拳头也是紧紧的攥了起来。
这么多年，他们不被人理解，或是被人嘲讽，他们都坚持了下来，他们以为，自己的坚持没有人会真的明白。
但这首歌，却让他们产生了共鸣的情绪。
……
歌曲进入副歌：
“每个孤单天亮，我都一个人唱”
“默默的让这旋律，和我心交响！”
“就算会有一天，没人与我合唱！”
“至少在我的心中，还有个尚未崩坏的地方！”
振奋人心！甚至有人已经开始跟着唱了起来。
“歌手追逐销售量，记者追逐点击量，没有谁比谁更善良。”
“无论天后或天王，无论小兵或老将，曲终人散都要苍凉。”
不择手段取得今天成绩的人，感觉脸上火辣辣的疼。
“期待着彩虹，所以开了窗，窗外只有灼热闪光”
“所谓的彩虹，不过就是光，只要心还透明，就能折射希望……”
电视机前的文学爱好者，发现这首歌的歌词哪怕只是去朗读，也是一首朗朗上口的现代诗。
于是有越来越多的人拿笔将所听到的歌词记在了纸上，同时期待着这首歌在网络发表，自己能看到更准确的歌词。
这时，歌曲接近了尾声，然而，仍是句句经典，句句深入人心！
而舒宇唱到这里的时候，已经是接近嘶吼了。
“其实我们都一模一样，无名却充满了莫名渴望，一生等一次发光”
“宁愿重伤也不愿悲伤，让伤痕变成了我的徽章，刺在我心脏，永远不忘！”
这样的嘶吼，给人的感觉是震撼的。
就仿佛是舒宇在愤怒的质问这个世界，质问这个圈子，质问这些规则。
嘶吼过后，歌声归为平淡，仿佛是在接受事实，仿佛是在无奈妥协。
不，没有妥协！之所以平淡，或许只是习惯了规则。
习惯了规则丑恶，并不代表认同和妥协！
就犹如这首歌最后的两句歌词：
“……孩子一样，不肯腐烂的土壤！再唱!再唱!再唱！再唱！再唱！”
这一首来自舒宇前一世五月天的慢拍摇滚歌曲《我心中尚未崩坏的地方》，直指文艺圈的残酷现实，讽刺了文艺圈的黑暗和腐朽——靠关系、靠金钱打拼博上位，犹如戴面具活在巨大片场一般虚假，这首歌是为了警戒和提醒歌手们不要因为各种数据量提高而迷茫而忘记了最初的梦想。
这首旋律清新的歌曲由简约的钢琴奏响，舒宇的演唱显得干脆利落，在激情的摇滚节奏中，让在场的以及电视机前的人都感觉到他内心深处那颗尚未枯萎的反叛的心。甚至有人，从带着诗意的歌词中，感觉到了舒宇对于自己最初的信仰，那坚定不移的决心。
……
镜头回到金艺奖的颁奖现场。
舒宇唱完这首歌以后，起身走到杜汶泽面前，想要说些什么，却发现此时的杜汶泽和另外一个主持人，已经是一副被吓傻了的模样，仔细一想，自己似乎与这个人没什么好说的，于是，舒宇索性从两个主持人身前走过，来到放着金色“艺”字造型的奖杯面前，伸手将奖杯拿起，然后转身便是无比潇洒的下了台。
等杜汶泽从震惊中回过神来的时候，发现台上的奖杯不见了，这着实是把他吓了一跳，只见他连忙拿着话筒，大叫道：“安保呢？安保呢？！奖杯怎么消失了！快过来，奖杯被偷走了！”
刚刚从舒宇歌声中回过神来的人，再见到杜汶泽这副丑态尽出的模样，不禁各个从口中发出嘲弄的笑声。
全场的笑声，让杜汶泽恢复了清醒，刚才舒宇从他面前拿走奖杯的一幕也是浮现在他的脑海里。
再看台下，舒宇已经不在，不仅仅是舒宇，《那些年，我们一起追的女孩》全体剧组成员也是已经离去了。<