电影是导演的艺术，在选择演员的时候，导演心里会有一个基本预期，他希望演员能呈现一种什么样的状态。 x ２３ u
如今的市场已经趋向成熟，观众对于演员心里有一杆称。
只要看到演员名单里面有流量明星，不好意思，甭管你这部作品拍的怎么样，他们的选择就是不看！
当然，你非要说这对他们不公平，呵呵，你演了那么多烂片，就没有想过对买票进电影院的观众公平吗？
电影不是电视剧，全世界所有的国家都没有说买了票可以退票！
电视剧不用花钱，观众想看就看，不想看可以换台！
所以，如果背后没有资本撑腰，大部分的流量明星是接不到好的剧本的。
又不缺演员，很多导演宁愿找新人，也不愿意把机会给流量明星！
毕竟现在豆瓣已经成为很多观众选择一部电影的重要依据，豆瓣对流量明星的偏见一向很大…
口碑已经成为决定一部电影票房的决定性因素！
至于陈穴东所说的‘希望以后可以更多参与现实主义题材的电影创作，在好的作品面前不谈片酬只谈创作。’
怎么说呢，现在的市场这么热，想徐争、陈思辰、白小飞这种导演，拍一部电影很少顾忌片酬反正片酬又不是他们支付！
在座的所有演员除了佟利丫还不具备一个人搞砸一部电影的能力，其他人实力非凡！
大幂幂、杨天宝、陈穴东、吴一凡…
让这么一帮人讨论表演？
《演员的诞生》看多了吧？
……
“听了这么多我们的年轻文艺工作者的讲话，感触良多，来，我们请一位年轻导演评价一下！”
张洪森的表情却很微妙，似乎赞同，又似乎不赞同，看了看小白的方向。
“…又要得罪人了！”
小声嘀咕了一句，小白准备起身。
“不用，你就坐在自己位置上，简单说两句就行了！”
“好，那我随便说了。”
小白点头，瞄了下自己的笔记：“先说演戏和做人，首先，演艺圈是个充满诱惑的地方，有人在其中失去了自我，有人在其中迷失了方向。这个很正常，赤子之心、巨匠之心之所以被歌颂，不就是因为少嘛！”
“走上台去，如游鱼入海，天高海阔任我行；下得台来，似归鸟入林，青涛千顷皆隐处。这句话是我的老师张晴老师曾经无意间说过的，我一直记在心里。名利终究只是一袭华美的袍子，褪去之后再伟大的演员都是最平凡的躯体。所以，演员做好现实中的自己，丝毫不比饰演好一个角色要容易。”
“当然，现在的社会很浮躁，演艺圈更是如此，随便接个角色就有八位数的收入，不管你演的好不好，都会有投资人买单，这个就造成了很多演员不怎么用心演戏，同样的，也造成了很多导演也不用心导戏，反正拍成什么样，能上院线！但是最终买单的是观众！”
“你可以演一部两部烂片，但是长期如此，观众自然就有逆反心理，不要试图去挑战观众的忍耐极限，请各位用心对待手上的每一个角色，我们不缺好的演员，随时可以替换！”
“拍《药神》的时候，王传军为了吕受益这个角色瘦了二十斤，为了熬一个临界点，两天两夜没吃东西，然后有很多媒体问我有什么感受，当时为了宣传，我肯定要夸他很努力之类的，但其实我能有什么感受？我要是接了这个角色，我也会这么做！要不你就别演，既然接了就要想办法撑起来！既然选择了做演员，就意味着必须接受随之而来的一切辛苦、一切负担、一切无奈甚至永不停止的挑战。”
“所以，千万不要说什么‘某些人就是站着说话不腰疼’之类的话，当初选择接拍的是你，有人逼着你演吗？观众是因为关注你，才会督促你，等有一天你身上带了烂片的标签，观众可能连理都不想理你！”
“就说这么多了，谢谢！”
现场有点微妙…
“啪啪！”
张洪森带头鼓掌。
然后是周副局长，两位大佬都鼓掌了，前任当然也跟着拍手…
……
之后的时间交给了各方大佬，说一些只有在新闻联播里才能听到的词语。
比方说三爷发言道：进一步深化电影产业改革，激发产业活力…
于冬接力：强化人才培养，拓展全球市场，为助力文化自信不懈努力！
叶柠跟上：用工匠精神拍主流商业大片，以敬畏之心，开掘现实题材电影创作这座富矿！
从几位大佬的发言就明显看得出来，叶柠比不上三爷、于冬这两位会打官腔，后二者那可是中影出道！
第六组发言嘉宾都是一波纯粹的新人，比方说李睿、杨超、齐玉坤之类的，都只有一部作品…
他们几个上场，话题自然而然就转移到了文艺片还有文艺院线方面。
小白全程没有说话，他对文艺片实在没有兴趣！
总有人抱怨我们的市场对文艺片不公平，很多文艺片大佬也在拼命哭喊要给文艺片生存的空间。
《芳华》也是文艺片啊！
自己没本事拍出叫好又叫座的作品，就不要抱怨社会！
莫名其妙把商业电影和艺术电影对立起来，似乎商业大片都是有原罪的…
一边批评人心浮躁，一边期待艺术电影赚钱，是不是有点矛盾？艺术电影的盈利、发展应该多想点办法，不是指望它去和商业片死