就在鲁善工准备出门的时候，突然接到欧阳电话，说一起吃饭聊天。来到荣宝斋，老爷子今天有雅兴，让伙计买来几个小菜，拿出一瓶陈年茅台，要鲁善工陪着小酌几口。
“今天是什么日子？”鲁善工给欧阳满上酒，好奇道：“传闻您老可是滴酒不沾啊！”
“哎，那都是瞎胡扯！”欧阳端起酒杯，深吸口醉人酒香，笑道：“年轻的时候喝的凶，后来肝不好，医生强制要求戒酒。”
“没办法，只有逢年过节才能喝二两解解馋，今天高兴，叫你陪着喝两口。”
鲁善工哈哈大笑，难得有机会陪着荣宝斋老掌柜喝酒聊天，正好自己能打听点张大千的内幕，两人边喝边聊。
“宝岛的林百里？”欧阳小心翼翼品一小口酒，听见鲁善工问话，解释道：“林百里不但做生意有眼光，玩收藏也很有魄力。”
“九十年代初就开始买张大千和傅抱石，99年后转入古代书画，2003年以四亿人民币整体收购知名藏家程琦的古代书画收藏，一举确立在华人藏家中的顶级地位。”
“在张大千收藏领域的地位更是毋庸置疑，当年宝岛故宫没有张大千画展时，能看到最多张大千画作的地方，就是林百里的广雅轩。”
说到这里欧阳放下酒杯，回忆起往事，无奈道：“要说齐白石与张大千算是近现代最杰出的国画大师，也是最受市场追捧的艺术家。当年两人相识于京城画坛，时间大致是上世纪30年代。不过虽有交往，却不太深，而且彼此互有成见。”
“听以前老掌柜说过，张大千临摹古人画风，画谁像谁，尤以临摹石涛为甚，造假水平可谓前无古人，后无来者。到后来他的作伪，让鉴别家、收藏家头疼不已，连齐白石也深感不满。”
“某日齐白石在家作画，女佣送上一张名片。齐白石见过之后，说：你只说我不在家。当时一旁的弟子见名片的主人是张大千，便插言：此公是学石涛的名手，老师何不出去谈谈?”
“齐白石一边调色一边说：这种造假画的人，我不喜欢!就这样，张大千初访齐白石便吃了闭门羹。”
“后来张大千将一幅《绿柳鸣蝉图》送给收藏家徐鼐林，画上是一只大蝉卧在柳枝上，蝉头朝下，蝉尾朝上，作欲飞状。”
“有一天齐白石在徐鼐林家做客，偶然见到这幅画，便对徐鼐林说：大千此画谬矣！蝉在柳枝上，头永远是朝上的，绝对不能朝下。”
“后来徐鼐林把齐白石的意见转告给张大千，他听后，虽然没有说什么，心里肯定很不服气。”
“几年后张大千在青城写生，那时正值盛夏，住房附近的蝉声此起彼伏，不绝于耳。张大千想起齐白石的说法，不禁跑出屋外仔细观察。”
“只见几棵大树上爬满蝉，其中绝大多数都是头朝上，只有少数的头朝下。而另外几棵柳树上，趴在柳条上的蝉，则无一例外地头朝上。”
“这时张大千才由衷叹服齐白石精微的艺术功底，直到解放胜利后的一天，同在京城的齐白石、张大千受徐悲鸿邀请一起吃饭。徐悲鸿的夫人廖静文亲自下厨，饭菜很可口，几人觥筹交错，言谈甚欢。”
“饭后齐白石乘兴挥毫，用墨画下三朵荷叶，又用红色画两朵荷花，送给廖夫人，以示答谢。张大千也应廖夫人之请，在画上再添几只小虾，在水中嬉戏。”
“张大千画得入神，手舞笔飞，全然不在乎虾的节数，不是多画了就是少画了。这时齐白石暗暗拉他的衣袖，悄声说道：大千先生，不论大虾小虾，身子只有六节，可不能多画、少画！”
“张大千听完，既惭愧又感激，便在又画上水纹和水草，把节数不准的虾身一一遮掩。”
鲁善工听老爷子的口气，不愧是齐白石的死忠粉，看来对张大千不太认同。不过自己反而更喜欢张大千的才情潇洒，继续追问道：“荣宝斋又没有大千手笔？”
“那是自然！”欧阳瞪了一眼道：“这话问的蹊跷，荣宝斋岂能没有大千先生的精品力作？”
说完站起身，擦干净手，从柜子里拿出两张画，展示道：“幽谷图，精品泼墨山水！”
鲁善工等着就是现在，赶紧也洗干净手，来到画面前，中间那一片蓝就像燕子口的洞口，把视觉中心吸引过来。
泼彩就像溪水，黑黑的一块块好像石头，红色的一点一点就像枫叶。浓墨重彩下层次分明，还真有种西方后现代油画的感觉。
欧阳拿起第二张画，挂在墙上，居然是古装仕女图，解释道：“大千的每幅美人图，背后都有故事，早中晚不同时期的画也有不同特色。”
“早期美人是瓜子脸，后来从敦煌的壁画中，学习到很多手脚和脸的圆润线条画法、重色彩，以及人物画的庄严感，这些都是唐代以前佛教画的一种表现方式。”
“比如这张仿唐寅仕女，就是一九四四年大千仿唐伯虎较早期的作品。这幅画美的地方在于完全呈现出一个柳叶眉、眯眯眼、樱桃小嘴和瓜子脸的古代标准美女。”
“就连衣服长裙，上面的花纹也勾勒得非常细。这种功力及画衣服的方式源自于大千早期曾跟随师傅学习织锦。织锦特色就是色泽鲜艳漂亮、花样也繁复细致，他就把织锦的方式运用在画衣服上。”
“你看画中人的开脸是四笔，化妆有三白，跟唱京剧的化妆方式一样。脸好像水蜜桃，饱满红润的让人好想