然后是排笔，由竹管和笔毛构成，用竹杆固定在一起的工具。少则由1-2支组成，多则由20多支组成，称为通天笔。
托绫、染色、托画心、刷水、托背纸、烫洗都用它来涂刷，是十分很重要的工具之一。
鲁善工拿起排笔，沾上水，在条案上练习。时而如水上飞，利用毛峰轻抚；时而如游龙戏水，用锋肚按压；时而如蜻蜓点水，轻挑慢起；时而如泰山压顶，力大千钧。
无论什么情况，都不能用底锋接触画心，否则一触就破，前功尽弃。用手横斜拿笔，悬腕悬臂，在浆糊不干不湿的状态下发力。
在纸上前后左右，上上下下，轻佻慢拂，轻重缓急，时快时慢，万法随心，动静自如。
这个有点难度，就算是鲁善工也足足练习一上午才基本掌握要领，中午吃完饭，拿起马蹄刀，开始练习刀功。
裱画时很多工序少不了用刀，裁纸、裁绩、方裁、定位。好刀功对裱画质量好坏起到巨大作用，这是鲁善工的最大优势。
以右手握刀，刀尖指向前，大拇指贴在刀的平面上，食指、中指、无名指贴在刀的斜口一面，刀柄放在右手虎口上，大拇指和食指握刀，中指和无名指护住刀口，小指略近裁板，使行刀时有数，乃执刀之法。
刀垂直，刀面处紧贴尺板，刀尖触纸，绫绢等料。用左手大拇指和其余四指分开按紧尺板，行刀时尺板切勿扭动，以免裁刀走偏方向切坏裁尺。乃行刀之道。
要求边口光滑利落，不毛、不拖、不跑，一要刀子快，二是要有正确的操作方法。
这对于一般人来说可能有难度，可鲁善工的刀法已经大成，所以直接挑战高难度，拿出三十张上好宣纸，落在一起。
“五张！”
用手感知每张宣纸的厚度，心中有数，左手压紧，右手轻描淡写一划，上面五张宣纸应声而破，丝毫不差。
“八张！”
“十二张！”
“十五张！”
“二十一张！”
有钱就是好，上好宣纸随便练习，很快找到手感，鲁善工还是不过瘾，又拿出一张，放在桌上。
深吸口气，两指执刀，用锋利刀尖轻轻滑过纸背，居然一分为二！
其实宣纸是分层制作，一张普通宣纸可劈为两三层，好而厚的宣纸甚至可劈为十数层。
从明代以后书画多用宣纸，就是因为宣纸寿命比绢帛长，而且具有这种独特的性能。凡用宣纸作的古书画，一经奸商之手，便将原作劈好几层，再分别每层托裱加厚。
一件作品便变成两件以至更多，缺点是劈开后的各层，即便是最上面一层，其色彩都不如原作饱满，作伪者需要照原作分别加以描补，再用熏旧法使之变旧，令人难辨真假。
当然有些不老实的装裱匠人也会使用这种办法，偷窃别人书画，手艺只有高低，人心才有好坏！
“再破！”
鲁善工再次运刀，二变四，一张普通宣纸居然被分成四份。
“再来！”
感知过后，应该还能挑战，再次运刀，四变八，每张薄如蝉翼，好像一阵风都能吹破。
鲁善工满意点点头，刀工有绝对自信，果然他山之石可以攻玉，无论是瓷器还是装裱，凭的全是手感和力道。
鲁善工收起宣纸，前三项基本功已经上手，心中有数。最后一项是眼功，也就是凭经验判断古代书画的破损程度和修复方法，这才是核心工艺。
按照刘二寡妇的总结，眼力高低分三点：一看、二摸、三试水。
看，就是通过观察，确定墨色是否有光泽？如果用墨太焦则字体光亮，如果黯淡无光可能说明墨或颜料已经过期或脱胶，还有甚至直接能看到墨色颗粒浮于画面之上，这些都是跑墨、跑色的先兆。
通过观察确定画心和命纸所用材质如何？熟宣、熟绢、皮纸、竹料纸以及半生半熟之纸，各有不同，需要区别对待。
二摸是通过手直接对画心触摸的方式，来检验是否有浮墨浮色的存在？哪里破损严重？哪里需要特别处理？
跟瓷器鉴定一样，高手都不用眼看，用手一摸就知道七七八八，心中有数。
三试水，用手指或宣纸蘸水，在墨色上点一下，看是否有墨色稀释状态，就知道年代和品质优劣，顶尖高手甚至连谁的作品都一清二楚。
大凡历代名家，对作品无不精益求精，从笔墨纸砚，到印章篆刻，皆精挑细选，不会有丝毫马虎大意！
这也是为什么书画比瓷器更高级，文化修养更深厚的原因！
一张字画，就算不说艺术家的水平修养高低，选什么纸？用什么笔？何种墨色？什么砚台研磨？什么印石？是否自己篆刻私章？是否提拔？何人装裱？
七八种不同流程，涉及不同领域，每项都博大精深，更不用说书法和画法，乃五千年传统文化之精髓，你说牛逼不牛逼！
远的不说，近现代两位大师，齐白石、张大千，从纸张选择都亲力亲为，一丝不苟。齐白石不用说，荣宝斋首席，精品必用白鹿宣，乃特色之一。
张大千更厉害，别的宣纸都看不上，直接自己造纸！十几年潜心研究，终于找到最适合自己的宣纸，命名大千，名扬天下。
到底有多少种纸？没人数的清！按年代区分，为宋纸、元纸、明纸、清纸等，或更具体地称之为嘉靖纸、乾隆纸等。
按造纸原料分麻纸、棉纸、皮纸、竹纸等；按纸的形